全球紡織網10月15日訊 美國時尚界的未來屬于韓國人嗎？看看以下因素吧:總部位于紐約的時尚搖籃Gen Art為自己近期的新人時裝發布會Gen Art Fresh Faces選擇了八位設計師，其中四位是韓國人或韓裔美國人。去年，在舉世聞名的帕森設計學院(Parsons The New School for Design)，將近一半的美術時尚設計學士課程學生是亞洲人或亞裔美國人(29%的學生來自韓國)。從2003年秋到2006年秋，從美國流行技術學院(Fashion Institute of Technology)美術專業畢業的韓國或韓裔美籍學生人數從57人上升為152人。
韓國時裝品牌Y &Kei在08春夏紐約時裝周上的作品
帕森設計學院原校長蒂姆-岡恩(Tim Gunn)表示:“韓國學生的人數從上世紀80年代早期就開始一直上升”。岡恩是時尚品牌麗詩加邦公司(Liz Claiborne Inc)的首席創意官，并且是Bravo電視臺《蒂姆-岡恩時尚指南》(Tim Gunn's Guide to Style)的節目主持人。
在上世紀80年代，得益于強勁的經濟增長，韓國開始出現中產階級，并產生了對高等教育及高級時尚的需求。“隨著中產階級的崛起，有更多的人來到西方，并有了更多了解西方文化的機會，”韓裔紐約時尚咨詢師Susan Shin解釋稱，“它引發了更多對于時尚的興趣并培養了人們的創作精神。”
韓國時裝品牌Y &Kei受到了佛教教義的啟發，它的設計師Gene Kang與Hanii Yoon表示，韓國版《Elle》與《Vogue》分別在1992年和1996年創刊，這標志著韓國時裝需求發展的一個轉折點。這些雜志培養了對于時尚學習的興趣，尤其是對于那些新興中產階級的子女而言。Kang與Yoon講，這些中產階級人士“為了子女的未來”，愿意將他們送到國外學習。
美國時尚界的未來屬于韓國人嗎？看看以下因素吧:總部位于紐約的時尚搖籃Gen Art為自己近期的新人時裝發布會Gen Art Fresh Faces選擇了八位設計師，其中四位是韓國人或韓裔美國人。去年，在舉世聞名的帕森設計學院(Parsons The New School for Design)，將近一半的美術時尚設計學士課程學生是亞洲人或亞裔美國人(29%的學生來自韓國)。從2003年秋到2006年秋，從美國流行技術學院(Fashion Institute of Technology)美術專業畢業的韓國或韓裔美籍學生人數從57人上升為152人。
帕森設計學院原校長蒂姆-岡恩(Tim Gunn)表示:“韓國學生的人數從上世紀80年代早期就開始一直上升”。岡恩是時尚品牌麗詩加邦公司(Liz Claiborne Inc)的首席創意官，并且是Bravo電視臺《蒂姆-岡恩時尚指南》(Tim Gunn's Guide to Style)的節目主持人。
在上世紀80年代，得益于強勁的經濟增長，韓國開始出現中產階級，并產生了對高等教育及高級時尚的需求。“隨著中產階級的崛起，有更多的人來到西方，并有了更多了解西方文化的機會，”韓裔紐約時尚咨詢師Susan Shin解釋稱，“它引發了更多對于時尚的興趣并培養了人們的創作精神。”
韓國時裝品牌Y &Kei受到了佛教教義的啟發，它的設計師Gene Kang與Hanii Yoon表示，韓國版《Elle》與《Vogue》分別在1992年和1996年創刊，這標志著韓國時裝需求發展的一個轉折點。這些雜志培養了對于時尚學習的興趣，尤其是對于那些新興中產階級的子女而言。Kang與Yoon講，這些中產階級人士“為了子女的未來”，愿意將他們送到國外學習。
面對日益增加的韓國學生入學申請，紐約的帕森設計學院參與建立了三星美術設計學院(Samsung Art and Design Institute)，該學院是由電子產品巨頭三星公司贊助成立的。2003年，三星將Derercuny品牌投放市場。Derercuny是一個非常成熟的女裝品牌，發布會現場在米蘭，設計師是韓國人Mina Lee。
“我們曾對學生說，‘如果你想去帕森，你必須先來這里，’”岡恩稱，并補充說雖然申請者的藝術能力很好，他們英語卻沒有達到標準。“這里的課程會幫助他們做好進入更高層次的準備。”
敬業的韓裔美國設計師
Doo-Ri Chung 與她的品牌Doo.Ri 08春夏系列
Richard Chai與其同名品牌Richard Chai 08春夏系列
迄今，最為成功的故事來自兩個韓裔美國設計師。Richard Chai曾效力于Marc Jacobs與TSE羊絨，現已成立了自己的品牌，該品牌作品的靈感來自于建筑物和上世紀80年代。Doo-Ri Chung對于覆蓋疊片及不同質地紡織品的成熟運用使她贏得了2006年度美國服裝設計師協會/ Vogue時尚基金大獎(Council of Fashion Designers of America/Vogue Fashion Fund Awards)及2006年度Swarovski Perry Ellis Award大獎，該獎項是專為新興女裝設計師所設立的。
“他們都有著自己的風格――這才是他們的獨到之處，”第五大道精品百貨公司Bergdorf Goodman的女裝時尚總監盧帕爾-帕特爾(Roopal Patel)表示，“這兩人唯一的共同點就是他們那一絲不茍的工作態度，他們明白要怎樣做才能成為這行里的專家。對他們而言，工作不僅僅是設計一件服裝。他們真的會去考慮從審美到材質及縫紉方法的方方面面。”
Chung是一名帕森的畢業生，她在4歲時和家人一起從韓國來到了新澤西。她認為更多韓裔美國人學習時尚設計的原因是韓國社會接受了這一職業。Chung曾先后就職于Banana Republic與Geoffrey Beene，之后出來單干。“現在，你不需要非得是一名醫生或律師或為投行工作。以前，人們曾有一種偏見:啊，你想進入時尚界，你是不是想要窮困一生啊？”
在鼓起勇氣從事自己真正喜愛的工作之前，韓裔美籍設計師Grace Sun曾做過電影海報的設計工作，并幫助建立了一家互聯網公司，這段經歷長達10年。在短暫就職于時尚品牌Rachel Roy與3.1 Phillip Lim之后，Sun在大約兩年前發起了自己的品牌，銷售有著很強可穿性的連衣裙與上下裝。“有很多像我這樣的人受到這個行業的吸引，”Sun表示，“我在韓國出生，但我經常在中國做生意，我意識到中國文化非常專注于食物與烹飪體驗。韓國則是更多的專注于外表，所以時尚在那里是文化的重要部分。”Sun的春裝系列靈感來自于熱帶城市，包括各種葉子花顏色及淡藍色的絲裙。
像Grace Sun一樣，Bensoni的設計師之一Sonia Yoon也認為韓國文化是自己工作中的重要因素。Yoon表示:“在技能與技術方面，韓國人有著燦爛的歷史。”生于韓國的Yoon在倫敦與新澤西長大。Bensoni是一家針對年輕市場的時尚品牌，該品牌的入時寬松連衣裙及雅致上裝行銷于全美130家商店。
美國流行技術學院的學生穿著他們自己設計的時裝
巨額的時尚“學習”賬單
當然，不是每個韓國人或韓裔美籍學生都能進入紐約時尚界。岡恩記得一名帕森韓國學生的父親曾打來電話，他們剛剛收到了女兒寄來的一張大額信用卡帳單。“他說，‘我希望提前知道購物方面的預算’”岡恩說，“賬單上全是路易-威登(Louis Vuitton)與香奈爾(Chanel)的購物記錄。”當時，學院給了那個學生所在的班一個作業項目――對一些商店進行評價，出人意料的是，這個學生除了撰寫評價報告以外，還進行了一次瘋狂購物。
岡恩補充稱，對于一些韓國學生而言，帕森“就像是一個女子精修學校(譯者注:強調文化與社交活動培訓的私立學校)。在某種程度上，他們是在學習如何購物。”但是，這里會有一些具有志向與才能的學生，將能夠持之以恒。畢竟，時尚業一直就對外國或少數民族才俊持歡迎態度。美國時尚界的兩大支柱、卡羅琳娜-赫雷拉(Carolina Herrera)與奧斯卡-德拉倫塔(Oscar de la Renta)分別來自委內瑞拉和多米尼克共和國。“這正是美國時尚如此燦爛的原因，”Bergdorf的帕特爾稱，“事實上，這也很好的體現了我們的國情。”
編輯手記：事實上，越來越多的亞裔設計師登上了歐美設計師主宰時尚界的秀場，對于消費者來說，這其實是一件擁有更多選擇的好事。
