刺繡的云紋、鹿角與火焰紋樣在衣襟間流淌，金銀絲線勾勒的領口與袖口精致又不失豪邁……走進內蒙古自治區烏拉特蒙古族服裝服飾傳承人斯慶嘎的制衣工坊，上百套烏拉特傳統服裝和婦女頭飾令人目不暇接。
近日，因一條蒙古族服飾變裝視頻而起的話題——“被蒙古族服飾美學硬控住了”沖上熱搜，不少網友表示，仿佛把整個草原的絢麗都穿在了身上。
多年從事蒙古族傳統服飾藝術研究的內蒙古藝術學院設計學院院長曹莉介紹，蒙古族民眾居住于蒙古高原，這里氣候寒冷，民眾以游牧生產生活為主。故蒙古族服飾也稱為蒙古袍。其特點為右衽交領、寬大袖長、下擺不開衩，既防風保暖，又便于騎乘。“配飾也頗為講究，如腰帶用3—4米的綢緞制成，男子扎緊以利騎射，女子垂展以顯身姿；頭飾是蒙古族女性的身份象征，由珊瑚、瑪瑙、銀鏈編織而成，可重達十余斤；靴子靴尖上翹的設計便于行走沙地，靴幫繡卷草紋、云紋等吉祥圖案……”
斯慶嘎說，幾百年來，蒙古族以聚居和散居的形式，生存于草原、雪域森林、沙漠、山川、河流、農田等多種自然環境中。所以，蒙古族服飾的種類、款式風格、面料色彩、縫制工藝、實用功能等方面，因自然環境的多樣性，產生了地域差異和文化差異。
時至今日，在內蒙古居住的28個蒙古族部落，有108套標準服飾和34組頭飾。
斯慶嘎以烏拉特蒙古族服飾為例介紹：“烏拉特服飾最早起源于明代后期，當時，烏拉特部落就以精湛的服飾制作技術享譽草原，女性頭飾以珍珠、珊瑚串聯，男性戴圓尖皮帽，形成男裝雍容華貴、女裝典雅細膩的特點。”
逢年過節，人們都會穿戴華美的傳統服飾，重大場合需“袍、靴、帽”三件齊備，以示莊重。如那達慕大會上，摔跤手身著繡有龍鳳虎紋的“班吉勒(摔跤褲)”，象征力量與吉祥；祭祀時，白色長袍象征圣潔，藍色代表永恒，衣襟需朝上疊放。
如今，在文旅消費驅動下，蒙古族服飾打破傳統邊界，進行“時裝化”創新。
“95后”設計師楊英設計的蒙古族時裝曾登上中國國際時裝周和巴黎時裝周的秀臺。在她看來，消費者對蒙古族服飾的設計具有多樣性需求，“比如服飾面料、實用功能、歷史傳統、文化深度、純手工制作，屬于必備屬性”。
楊英介紹了自己設計的蒙古族服飾巴黎時裝周主推款，“海外受眾對蒙古族刺繡很感興趣，所以我們去巴黎展示的系列(服裝)以蒙古族刺繡為主，服裝上大片刺繡和紋樣都非常突出和明顯，設計款型上則簡約大方一些”。
札薩克圖蒙古族刺繡起源于12世紀末13世紀初。生活在興安嶺上的札薩克圖蒙古族婦女將游牧生產生活中的文化習俗，用銀針彩線記錄下來。
“我們的刺繡注重崇尚自然之色，白色象征純潔與乳汁，藍色代表長生天，紅色寓意生命與熱情。”傳承人孟黎新介紹說，“札薩克圖紋樣中透露著草原牧民的宇宙觀：卷草紋寓意生生不息，盤腸紋象征吉祥連綿，云紋、火紋是對自然力量的崇拜。”
無論如何創新創作，設計師們仍堅持保留蒙古族傳統服飾的“智慧”：寬大袍身可作被褥；高領防風沙，腰帶護腰肋；窄袖卡腰，利于馬上馳騁……
“每一款服飾我們都要搜集歷史考證過的圖片、文字資料，在此基礎上做適合現代人審美和著裝習慣的改良。”楊英說。
內蒙古民族服飾協會主席朝樂夢稱，蒙古族服飾上常常出現日月星辰、花草樹木、飛禽走獸等與自然相關的圖案。這些圖案不僅具有裝飾性，更蘊含著蒙古族民眾對自然的感恩和對生命的贊美。
