2025年10月22日，利郎LESS IS MORE「From Stone to Structure｜由石至形」2025設計師聯合系列，以「由石至形」為引，在上海微風禮堂“克制”上演。據利郎2025中期業績財報，其青年商務系列「利郎LESS IS MORE」收入大幅上升31.8%；截至2025年6月30日，在全國的線下門店已達331家。追溯近三年，利郎針對年輕消費者的青年商務系列，正以獨特的創新魅力轉型，以“青年商務，本該輕松”的新型儀式感解讀征服當代都市男性。
正如利郎執行董事、副總裁王俊宏在采訪中所言：“利郎一直以來都有放下的精神，并能夠做到上下齊心、合力大、心寬廣，和獨立設計師以強滲透式的共生型合作。從2023年青年知行大秀，安平橋的石起步，這次選擇上海微風禮堂的白色建筑作為大秀主題形為落腳點，將歷史之感與理性結構的變化串起來�！�
克制，方寸之間解構男裝美學
當代男性，不再輕易被定義，他們自己是唯一的法則。「From Stone to Structure｜由石至形」2025設計師聯合系列似乎在重新解構理解當代男裝的方法論。
利郎LESS IS MORE和XANDER ZHOU本次合作在指向更宏大的命題，將服裝作為結構體的組合系統。如果說「泉州安平橋青年知行」是一場酣暢淋漓的融匯古今極簡藝術表達，那么這次「上海由石至形」更像在為當代男性描繪結構肖像。
XANDER ZHOU拒絕裝飾性的設計思維，他讓傳統工裝和正裝在同一系統中共存，挺括和柔軟共存，矛盾在比例中達成平衡�！皼]有為了設計而設計，我更關心的是，這些服裝如何豐富地表達出都市男性在現實中的多重狀態。我想做的是一種輕松的儀式感。穿衣并不是為了展示，而是為了呈現一種狀態�！�
于是本系列服裝透露出更多克制的細節，剪裁利落的西裝、挺括的大衣、帶有Tuxedo元素的晚禮服套裝構成系統的骨架，而針織衫、襯衫、馬甲與皮革外套更像骨架上的關節與皮膚。將皮革裁剪成單雙排扣西裝、派克大衣與工裝襯衫。甚至在襯衫設計上延展了系統化思維：通過不同領型、袖口比例與細節和結構的變化，使襯衫在日常和儀式、正式和輕松之間自由切換。
呼應利郎LESS IS MORE“青年商務，本該輕松”的時尚主張，這些經典單品與方寸之間解構男裝的“克制”美學。該系列同時搭配推出了健身包、公文包、網球包等功能性配件，更為當擔男性提供完整的場景著裝方案。
美即是藝術，男裝早該回歸本質
在安平橋上，以現代極簡中的摩登來呼應那座800多年歷史古橋的南宋簡約之美。以服飾為媒介，復振宋朝巔峰審美。而這次以上海這座白色幾何建筑為匯聚點，重點在表達空間與服裝之間的關系。從歷史的重量過度到結構的理性。
當觀眾置身這一片人工現實之中，有一種強烈的感受，那便是男裝的消費邏輯本質已然回歸：時尚和藝術，經典和永恒，最終的落腳點，不過一個“美”字。
利郎 LESS IS MORE「From Stone to Structure｜由石至形」2025設計師聯合系列在邏輯上幾乎可以與建筑師密斯·凡·德·羅（Mies van der Rohe）的現代主義精神并置——“Less is More”并不是一種簡約， 而是一種約束下的自由。 正如密斯通過玻璃與鋼的平衡建立衣櫥的精神空間，Xander 用剪裁、材質與比例的克制建立衣櫥的精神秩序。
現場觀眾置身于現場建筑，在光影的折射下，東方的留白與西方的極簡交疊，沉浸在服裝的美學中，內心涌現出想要立刻上身表達。這才是時裝最終的本質。當模特步入空間， 秀場音樂接管了節奏： 節拍開始構筑秩序， 電子音與合成弦樂交織出一種近乎建筑性的對稱感。聲音不是背景，是結構的一部分，是空間的第四維。
光、影、音、人、衣，組成的多維空間，第一次如此正確地表達出：少不再是缺乏，而是更有力量的平衡。
產品設計雙革新，推動青年商務新格局
利郎LESS IS MORE推出于2016年，從品牌名便可感知其初心，也注定就是走極簡路線。XANDER ZHOU表達自己對LESS IS MORE的理解，體現在設計過程中始終的克制。抱有對世界對人類的好奇心，以克制來梳理邏輯，打造不同男性著衣狀態。
利郎執行董事、副總裁王俊宏則在秀后對談中提到：“少即是多，LESS IS MORE其實最容易感知的是外表的可視化，比如一件衣服表面簡簡單單。但隱藏在背后是不為人知服務于人體工學的研究和對追求舒適性能的努力。所以少即是多對利郎而言，是上升到一種企業文化，利郎始終在踐行。以人為本，化繁為簡。”
融于骨血的品牌文化，使得利郎LESS IS MORE能夠始終旗幟鮮明地開疆拓土。在過去的發展歷程中，通過精準的品牌定位、清晰的品牌理念、獨特的營銷溝通逐步構建差異化的品牌形象。青年商務系列擁有獨立的設計團隊，也跟有才華的先鋒設計師進行長期深度合作。據歐睿數據顯示，中國男裝市場全球占有率已占2成，隨著世界經濟秩序化建立，其占有率將有進一步的爆發。并且，消費者對場景著裝需求很高，不同的個性不同的職業不同的生活場景，設計需要為單件服裝“留白”。
服裝設計的背后需要版型的提升，產品制造和設計語言需雙雙革新。利郎LESS IS MORE始終確保產品原創性和時尚性，強調“隨意不乏正式感，體面不失時尚感”，例如通過創新材質和剪裁，讓一件襯衫能在日常與儀式場合間自然切換。正如XANDER ZHOU在采訪中所說：“希望給中國青年男性打造立體衣櫥，給大家更多選擇。不同單品集合，但卻不是雜亂的。以適應很多未知的情況，未知的日常，做靈活切換�！�
根據2025年天貓男裝消費者心智調研，53%的過半比例趨向希望能買到質價比高，商品質量口碑更好的商品。Xander說“我希望做出買得起的高級質感男裝”時，那句“買得起”并不是關于價格的陳述， 而是關于“可觸及的理想”——如何讓日常之物具備精神的延展性，讓“高級”不再只是消費符號，而是思考方式。但這樣的理想他坦言，在自己的品牌上是無法實現的。但利郎LESS IS MORE卻可以做到。
總結
利郎 LESS IS MORE的核心：它不以繁復取勝，而以精準成詩；它不是拒絕感性，而是讓感性有了邏輯的形。而利郎LESS IS MORE“少”完以后的“多”又是什么呢？用王俊宏先生和Xander Zhou的共識語言來表述，就是“當代青年，衣著可以簡單，精神信仰卻更為富足，未來也能有更多的可能性�！�
